Tijdens de 12 editie van BIG ART toon ik een XL-editie van mijn werk Transfiguratie, 2026.
Transfiguratie, 2026
Schilderstape op papier, 50x70 cm
De lijntekening Transfiguratie toont op het eerste gezicht een kerk in vooraanzicht. Bij nader kijken verschijnt een tweede beeld: het werk ontvouwt zich daardoor niet in één keer, maar vraagt om een verschuiving van waarneming.
In mijn werk onderzoek ik verlangen als een fundamentele menselijke drijfveer. Verlangen beweegt zich vaak tussen zichtbaarheid en verborgenheid; het is aanwezig, maar niet altijd direct herkenbaar. In Transfiguratie krijgt dat vorm, doordat een ogenschijnlijk eenduidig beeld een tweede gedaante blijkt te bevatten.
De kerk en de tweede figuur vertegenwoordigen daarbij geen tegenstellingen, maar eerder verschillende aspecten van dezelfde menselijke zoektocht. De kerk kan gelezen worden als een beeld van verlangen naar betekenis en transcendentie. De nieuwe figuur brengt daar lichtheid, spel en verbeeldingskracht in.
De titel verwijst zowel naar een verandering van vorm als naar een verandering van blik. Op het moment waarop beide figuren gelijktijdig aanwezig zijn, is het niet meer het een of het ander. Er ontstaat een ruimte waarin beide naast elkaar bestaan, zonder dat een van beide beelden volledig verdwijnt. Juist in die ruimte ontstaan nieuwe mogelijkheden en opent zich een andere blik op het bekende.
The line drawing Transfiguration initially appears to depict a church in frontal view. Upon closer inspection, a second image emerges: the work therefore does not reveal itself all at once, but asks the viewer to shift their perception.
In my work, I explore desire as a fundamental human drive. Desire often moves between visibility and concealment; it is present, but not always immediately recognizable. In Transfiguration, this takes shape through an apparently unambiguous image that turns out to contain a second form.
The church and the second figure do not represent opposites, but rather different aspects of the same human search. The church can be read as an image of the desire for meaning and transcendence. The new figure introduces lightness, play, and imagination.
The title refers both to a transformation of form and to a transformation of perception. In the moment when both figures are simultaneously present, it is no longer a matter of one or the other. A space emerges where the two coexist without either image fully disappearing. It is precisely there that an act of imagination emerges, one that transcends the familiar and allows new possibilities to be sensed.